El arte NECRO KAWAII de CIOU

Después de ver algunos de los trabajos de Ciou en el catálogo de una exposición en París, me declaré fan total. Quien me conozca un poco y eche un vistazo a sus obras, entenderá por qué.

La joven artista francesa define muy acertadamente su estilo como “necro kawaii”. De nuevo, pequeñas cabezonas de ojos grandes son las protagonistas de su mundo (ya hablé de un estilo parecido cuando hablé de MiznaWada, ¡pero es que son mi obsesión!), además de demonios, monstruos y criaturas deformes.

Todo el rollo “vintage” americano de los 30 a los 70, el estilo victoriano y el Barroco europeo junto a (muy importante) el pop-art japonés, dan resultado a sus dibujos y pinturas.

NECRO KAWAII art of CIOU

After seeing some Ciou Works in the catalogue of a Paris exhibition, I became an absolutely fan of her. If you know a bit about me and you take a look her work, you will understand why.

This young French artist defines very well her style as “necro kawaii”. Little big headed girls with big eyes are the main characters of her world again (I talked about something similar when I wrote about Mizna Wada, just they are my obsession!), as well as devils, monsters and deformed creatures.

The american vintage culture from the 30’ to the 70′, the Victorian style and the European barocco as well as (very important) Japanese culture and  Japanese traditional  and contemporary art  are the roots of her drawings and paintings. 

FRANKENSTEIN Radio Monster Speaker

Maravilloso fetiche original de 1964. Basta con enchufarlo a la radio o a tu equipo musical para poder disfrutar de la mejor música en la playa, el coche o tu habitación. ¡Afortunado el poseedor de tal insigne tesoro! 

Amazing collector piece original from 1964. Just plug in it on the radio or your record machine and you'll be able to enjoy the best music in your room, in the car or at the beach. You're are really lucky if you have such treasure on your own! 

VACACIONES - Dani (Elefant Records, 1999)

Ya es Julio, época de calor y vacaciones. Rebusco entre mi discoteca y encuentro este precioso vinilo rojo que nos viene al pelo para la sección de discos de colores.

Primera grabación de Vacaciones para el sello Elefant en 1999. Un EP que incluye un par de canciones que se convirtiron en himnos de lo que se bautizó como naïf-pop a finales de los 90, época de Los Fresones Rebeldes y "Viaje a los Sueños Polares". Fue precisamente gracias éste programa el que los dio a conocer y por el que nació "Dani", tema que da nombre al EP. 

El pop francés, el sonido de los 60, las voces femeninas y (¿por qué no?) el punk, están presentes en este disco que no llega ni a los ocho minutos de duración. Su mala calidad sonora le proporciona esa cosa tan especial que tienen los discos chungos y que a mí, me alucina. 

We  are in July. Summer and holidays time. I was searching in my records collection and I found  this lovely red vinyl record that is coming just right for the colored vinyls section. 

Thsi is the first recording of Vacaciones for Elefant Records in 1999. It includes a couple songs became hymns for the called naïf-pop at late 90s, and age in Spain for Los Fresones Rebeldes and "Viaje a los Sueños Polares". This radio made public the existence of this band. So "Dani" was born. 

French pop, 60s sound, female voices and (why not?) punk are presents in this record that doesn't las any 8 minutes. The lo-fi sound gives a special thing that bad records usually have and I freak out. 

MASAAKI HIRAI. ¡El Elvis japonés!

Ace Records tiene el placer de presentarnos a Masaaki Hirao. ¡Nada más y nada menos conocido como “el Elvis japonés”! A principios de 1958, ya había tenido lugar el rockabiri buumu (“rockabilly boom”) en el País del Sol Naciente. Mickey Curtis, Keijiro “Kei-chan” Yamashita y Masaaki Hirao fueron tres de los exponentes en este género dentro de su país, conocidos como los Rokabirii Sannin Otoko (“Three Rockabillies”).

En el disco podéis encontrar temas propios y versiones de Elvis Presley y Eddie Cochran, pasando por Little Richard o Neil Sedaka. Pero no os engañéis. Los comienzos del rock’n’roll nipón nada tienen que ver con el sonido salvaje del garage-punk que empezaron a adoptar a partir de los años 90. Se trata más bien un sonido refinado con influencia del jazz y que se acerca, como no, a la música enka, típica del folklore japonés.

Este disco es sólo para frikis muy frikis del rock’n’roll y/o de la cultura japonesa popular. ¡Y perfecto para que una reseña como ésta sea publicada en nuestro blog “Banzai!”!

MASAAKI HIRAI. The Japanese Elvis!

Ace Records has the pleasure to introduce Masaari Hirao. None other than “The Japanese Elvis”! In early 1958, the rockabiru buumu (“rockabilly boom”) was born in the Land of the Rising Sun. Mickey Curtis, Keijiro “Kei-chan” Yamashita y Masaaki Hirao were famous rock’n’roll singles in this country, famed Rokabirii Sannin Otoko (“Three Rockabillies”).

You can hear in this record original songs and Elvis, Little Richard and Neil Sedaka covers. But you don’t feel disappointed. Early Japanese rock’n’roll is nothing to do with the wild garage-punk sound they started to play from the 90s. It’s a fine sound with jazz influence and very close to enka traditional Japanese music.

I think this is record is just for very rock’n’roll freaks and/or Japanese pop culture lovers. And it’s perfect a review like this is published in “Banzai!”.

GIUDA - Racey Roller (Damaged Goods, 2012)

El sello inglés DamagedGoods ha tenido la brillantísima idea de reeditar “Racey Roller”, disco debut de los Giuda. Las primeras 500 copias en color gris. Así que quienes no pudimos hacernos con la primera edición, ¡ya tenemos otra oportunidad! Yo arrasé con su “merchandising” el Viernes pasado después de verlos tocar en Londres, en una noche organizada por el club Some Weird Sin. ¡Salvaje!

No tengo palabras para este disco. Es sencillamente PERFECTO. Ninguna canción mala. ¡Atentos al instrumental “Racey Roller”! Diez pildorazos de puro glam, punk y rock’n’roll de los 70. Sonido que reproducen a la perfección. Aunque me he hecho muy, muy  fan de este rollo, creo que no  hay disco de ésa época que me guste entero (aunque el “Sweet Fanny Adams” de los Sweet tiene auténticos temazos), pero estos italianos han conseguido hacerlo en el siglo XXI. Recuerdo la primera que los vi en YouTube, que llegué a confundirlos con una banda de aquellos tiempos. El diseño gráfico, obra de Tony Crazeekid (no os perdáis sus recopilatorios “Boot Power”!!! Disponibles vía Soul Seek), está claramente inspirado en cualquier disco mercadillo. Los pliegues y las esquinas gastadas de la portada forman parte del diseño.

Sólo para fans de Gary Glitter, Slade, Sweet, Mott The Hopple, Cock Sparrer, The Equals, Marc Bolan, la purpurina y los años 70.

No hay duda. Me han marcado. I’m a Giuda fan!!!!

Damaged Goods, the English label, has had the brilliant idea to release “Racey Roller”, Giuda’s debut work.  The first 500 copies are on grey vinyl. So if you can’t get the first issue, now you can do it! I went crazy with all the merchandising the last Friday, after their London show at Buffalo Bar organized by Some Weird Sin club. It was wild!

I have no words for this album. It’s just PERFECT. No bad songs. Listen to the instrumental tune called “Racey Roller”! Ten killer glam, punk and 70s rock’n’roll tunes. They copy this sound perfectly. Although I have become a very, very fan ot this stuff, I think there aren’t whole records I really like (although “Sweet Fanny Adams” by Sweet is amazing), but these Italian people have do it in the 21^st century. I remember the first time I hear them in YouTube that I confused them with a real glam band from that era. The graphic design, by Tony Crazeekid (don’t miss the “Boot Power” comps! Available on Soul Seek), is clearly inspired by the junkshop glam records. Crease and worn-out corners are part of design.

Only for Gary Glitter, Slade, Sweet, Mott The Hopple, Cock Sparrer, The Equals, Marc Bolan, glitter and 1970s fans.

There’s no doubt. I’m deeply marked by them. I’m a Giuda fan!!!!