JAKE and DINOS CHAPMAN: Come and See

Some pictures I took of the Chapman Brothers exhibition at Serpentine Sackler Gallery in London. 

This is just a little sample of you can find in their work. Blood, violence, sex, destruction, irony, criticism and black humor are the ingredients for them. Anything goes! 

This is not for weak minds. Like it or no, it will leave no one indifferent!

Algunas instantáneas que tomé de la exposición de los hermanos Chapman en la Serpentine Sackler Gallery de Londres. 

Ésta es sólo una pequeña muestra de lo que podéis encontrar en sus trabajos. Sangre, violencia, sexo, destrucción, ironía, crítica y mucho humor negro son los ingredientes utilizados para la realización de sus obras de arte. ¡Todo vale! 

No apta para mentes débiles. Te guste o no, ¡a nadie dejará indiferente!

ZOLLMEN. ¡Juguetes monstruosos desde Japón!

Que los japoneses son capaces de crear los personajes más adorables que te puedes encontrar, lo sabemos todos. Pero, por otra parte, son también capaces de crear criaturas más feas del mundo, inspiradas en los monstruos ‘kaiju’ (Godzilla, Gamera, Mothra...), todas ellas muy lisérgicas, de formas y colores imposibles. ¡Una maravilla!

Zollmen la empresa responsable de algunos de estos juguetes fabricados con vinilo. Uno de los puntos característicos de la venta radica en que existen muy pocas copias de cada figura y se convierten en objeto de deseo muy difícil de conseguir, con lo que los precios pueden alcanzar hasta los miles de yenes. Además, hay algunas que sólo se pueden conseguir mediante sorteo.

Así que aquí podéis ver una pequeña galería de las creaciones de Zollmen. Extraños y preciosos monstruitos que harán del salón de tu casa un lugar más acogedor. Podéis encontrar miles de fotos por Internet gracias a los aficionados que muy orgullosamente cuelgan instantáneas de sus colecciones en Flickr y Pinterest.

Yo no sé por cuál decidirme. ¡Los quiero todos! ¿Y tú?

Weird and Freak Toys from Japan!

Everybody knows Japanese people are able to create the loveliest characters you can find. On the other side, also they are able to make the ugliest creatures in the world. Creatures inspired by ‘kaiju’ monsters (Godzilla, Gamera, Mothra…). They are lysergic and with outrageous shape and color

s. They are amazing!

Zollmen is the company in charge of these vinyl toys. One of the characteristics of the sales is there are just a few copies of each figure. They become object of desire very hard to find, so price may reach thousands yens. Besides, there are some of them you can find just through a lottery.

So here you can see a little gallery of Zollmen creations. Weird and beauty little monsters will do your living room is a more lovely place to be. You can find thousands of pictures on Internet thanks to crazy fans who very proudly upload photos of their collections on Flickr and Pinterest.

I don’t know which I can choose. I love all of them! What about you?

El arte NECRO KAWAII de CIOU

Después de ver algunos de los trabajos de Ciou en el catálogo de una exposición en París, me declaré fan total. Quien me conozca un poco y eche un vistazo a sus obras, entenderá por qué.

La joven artista francesa define muy acertadamente su estilo como “necro kawaii”. De nuevo, pequeñas cabezonas de ojos grandes son las protagonistas de su mundo (ya hablé de un estilo parecido cuando hablé de MiznaWada, ¡pero es que son mi obsesión!), además de demonios, monstruos y criaturas deformes.

Todo el rollo “vintage” americano de los 30 a los 70, el estilo victoriano y el Barroco europeo junto a (muy importante) el pop-art japonés, dan resultado a sus dibujos y pinturas.

NECRO KAWAII art of CIOU

After seeing some Ciou Works in the catalogue of a Paris exhibition, I became an absolutely fan of her. If you know a bit about me and you take a look her work, you will understand why.

This young French artist defines very well her style as “necro kawaii”. Little big headed girls with big eyes are the main characters of her world again (I talked about something similar when I wrote about Mizna Wada, just they are my obsession!), as well as devils, monsters and deformed creatures.

The american vintage culture from the 30’ to the 70′, the Victorian style and the European barocco as well as (very important) Japanese culture and  Japanese traditional  and contemporary art  are the roots of her drawings and paintings. 

FRANKENSTEIN Radio Monster Speaker

Maravilloso fetiche original de 1964. Basta con enchufarlo a la radio o a tu equipo musical para poder disfrutar de la mejor música en la playa, el coche o tu habitación. ¡Afortunado el poseedor de tal insigne tesoro! 

Amazing collector piece original from 1964. Just plug in it on the radio or your record machine and you'll be able to enjoy the best music in your room, in the car or at the beach. You're are really lucky if you have such treasure on your own! 

El mundo a través de los ojos de MIZNA WADA

La japonesa Mizna Wada (conocida también como Mizna Lens) lleva leyendo comics de terror desde su más tierna infancia. Por eso, las aparentemente tiernas y dulces criaturitas que protagonizan sus ilustraciones, guardan parte de (si no mucha) mala leche. Niñas macabras y siniestras son su seña de identidad. 

A parte de ilustradora y diseñadora, Mizna ha llevado a la realidad a las pequeñas protagonistas de sus obras, creando una serie de muñecas de trapo que a mi, personalmente me parece fascinantes. Siniestras, Lolítas góticas, punkies... y algunas incluso vestidas a la moda de Harajuku.

Todas sus creaciones han dado la vuelta al mundo. Ha expuesto principalmente en Estados Unidos y Japón, y a veces acompañada de trabajos de la también artista japonesa Junko Mizuno.

No puedo evitarlo. ¡Sencillamente G-E-N-I-A-L!!!!!!

The world through the eyes of MIZNA WADA

The Japanese Mizna Wada (also know as Mizna Lens) has been reading horror comics since childhood. Because of that, the seemingly cute and sweet creatures characters from her illustrations, possess a childlike innocence with a hint of mischief that frequently lend themselves to macabre predicaments. 

Besides designer and illustrator, Mizna brings her characters to life in the form of darling hand-made plush dolls. In my opinion, they are absolutely amazings!! Spookies, Gothic Lolitas, punks... some of them even fashioned as Harajuku streets style. 

All of her work has traveled around the world. Mainly she has show it in USA and Japan, and sometimes she has shared exhibitions with another Japanese artist called Junko Mizuno. 

I can't help it. Just B-R-I-L-L-I-A-N-T!!!!

El payaso CLARABELL: los orígenes de DIVINE

El payaso Clarabell, una de las primeras influencias de John Waters desde su más tierna infancia, en los años 50, cuando veía el "The Howdy Doody Show". 

Un personaje terrorífico para él y de lo más bizarro, le inspiró para el maquillaje que caracterizaría a su musa Divine en "Pink Flamingos". 

CLARABELL the Clown: DIVINE roots

Clarabell the Clown, one of the earliest John Waters influences in the 50s, when he was watching "The Howdy Doody Show".

Divine's make-up would be inspired by this psychotich and scary freak character years after.

EL ATAÚD (The Oblong Box). Gordon Hessler, 1969

Vudú, catalepsia, asesinatos, un rostro desfigurado oculto bajo una máscara… Todo esto y más nos ofrece “El Ataúd”, película dirigida en 1969 por Gordon Hessler.

Aunque inspirada en “La Caja Oblonga” de Edgar Allan Poe, apenas tiene que ver con el relato y tampoco existe relación con la serie de películas que rodó Roger Corman sobre los cuentos de Poe. Sólo que de nuevo encontramos a Vincent Price como uno de los protagonistas. También comentar que aparece Christopher Lee en su faceta más 60s…

Y nada, resulta que en un viaje a África una tribu le deja la cara desfigurada a Sir Edward. Por eso, a la vuelta del viaje, a su hermano (Vincent Price) no se le ocurre otra idea mejor que encerrarle en una de las habitaciones de la mansión en la que viven. ¿Qué pasa? Que Sir Edward decide escapar tomando una sustancia que le hace pasar por muerto y es enterrado vivo.

No pierde el tiempo

Pero la cosa no acaba ahí. La tumba es profanada y cae en manos de un científico que se dedica a experimentar con cadáveres (Christopher  Lee). Sir Edward reaparece y, a partir de ahí y ataviado con una máscara roja, comienza la venganza.

A pesar de este guión tan atractivo ambientado en la Inglaterra de la Época Victoriana, a veces es posible perderse debido a la lentitud con la que transcurre. Aunque sólo por las escenas sangrientas tan divertidas y el tema, yo no dejaría de verla. Si os animáis,  atentos al esperado final. Ya puestos creo que se podrían haber currado más el maquillaje, porque gente más fea he visto yo por ahí.

Es creíble...

Voodoo, catalepsy, murders, a disfigured hidden face by a mask…”The Oblong Box”, a film directed by Gordon Hessler in 1969, offers all this stuff and more.

Although it was inspired by “The Oblong Box” of Edgar Allan Poe, it hardly have to do with the short story and neither there’s a connection with the films Roger Corman made about Poe’s tales.  It’s just that Vincent Price is the main character again. Also I must say Christopher Lee appears in his most 60s side.

Anyway, the film is about Sir Edward’s face is disfigured by an African tribe for a holidays. That’s way when they came back from the travel, he is locked up in one room of the mansion by her brother (Vincent Price) who has not another better idea. So, what’s happen? Sir Edward decides to escape taking a substance which makes he looks like dead and he’s buried alive.

But things haven’t finished yet. The grave is profaned and it falls into scientist’s hands who is dedicated to make experiments with corpses (Christopher Lee). Sir Edward reappears with a red mask and vengeance starts.

Despite this attractive screenplay set in England for the Victorian Era, sometimes it’s possible you can loose the thread because of the slowness of the film. Although just for the funny bloody scenes and topics I’d watch it again. Ok, if you encourage to see this film, stay tuned to he expecting end. I think they have should worked much more on the make-up, because I’ve seen uglier people on the streets…