JIMMY WAGES. ¡Real 50s Rockabilly Punk!

Compañero del colegio de Elvis, Jimmy Wages fue uno de los artistas más oscuros que pasó por la Sun Records. Y en todos los sentidos. A diferencia de los demás artistas que lo acompañaban en el sello, no tocaba ningún instrumento y fue autor de los cuatro temas que grabó. Puede que “Heartbreakin’ Love” sea el más convencional, pero parece que fue poseído por el mismísimo Satanás cuando escribió “Mad Man”, “(Take Me From This) Garden of Evil” y “Miss Pearl”. 

Por esa misma razón, sus temas nunca llegaron a editarse. Sam Phillips se interesó por sacar “Mad Man”, pero al productor Jack Clement no le pareció buena idea porque tenía un sonido nada comercial. Así que tuvieron que pasar algo más de veinte años para que las grabaciones salieran a la luz.

Lo único que llegó a editar Jimmy Wages fue un single para el sello Tom Big Bee. Y existe también un fragmento de 30 segundos para la Sun. Eso es todo.  

Gracias a la labor de Charly Records, la Bear Family y sus That’ll Flat Git It, y la colección de singles raros de la Sun editados por Norton, hemos podido disfrutar del breve trabajo que dejó este precursor del ¿psychobilly?

Y como muy bien lo define Clive Anderson en la caja “The Sun Records Story”: 

 “Punk gospel meets Southern gothic!”.

Elvis schoolmate, Jimmy Wages was one of the most obscurest artists who recorded at Sun Records in every way. Unlike the rest, he did not play an instrument and wrote all of his own material. Maybe “Heartbreakin’ Love” is the most conventional, but he look likes possessed by the devil when he wrote “Mad Man”, “(Take Me From This) Garden of Evil” y “Miss Pearl”.

That’s the reason why he never released a song. Sam Phillips was hot to launch "Mad Man”, but producer Jack Clement reportedly talked him out of it, sensing that it had any true commercial appeal. So, songs remained unreleased until some 20 years later, when the music of Jimmy Wages was finally heard by the worldwide rockabilly community and lauded as raw Genius.

One 7” for Tom Big Bee label was the only one he released. Also there’s an unknown tape fragment in Sun. That’s all.

We have been able to enjoy his short work thanks to Charly Records, Bear Family’s That’s Flat Git It comps, and Norton’s Sun Rarities Series. Maybe he was a precursor of ¿psychobilly?

As Clive Anderson says very well about him in “The Sun Records Story” box: 

“Punk gospel meets Southern gothic!”.

ANIMACIÓN EXPERIMENTAL de OSAMU TEZUKA

"Historias de una Calle" (Arumachkado no Monogatari)

Hace unas semanas, un buen amigo me consiguió este fantástico DVD que hacía tiempo quería tener en mis manos.

Creo que ningún fan de la animación en general debería perderse esta joya que reúne trece extraordinarios trabajos del maestro Tezuka. Cortometrajes de animación experimental desde 1962 hasta 1988.

A parte de dibujar y asentar las bases de lo que es el manga que hoy conocemos, en 1961 creó la productora Mushi para competir con Toei después de que su contrato acabara. Y siete años después, empezó a trabajar en Tezuka Productions, la cual perdura en la actualidad. De toda esta época datan los trece cortometrajes en los que Tezuka estuvo implicado como diseñador, animador, productor, director…

Uno de mis favoritos es “Jumping”, galardonado con el Gran Premio al Mejor Corto de Animación en el Festival de Zagreb de 1984. La primera vez que le dieron este premio a un japonés. ¿Os imagináis dar la vuelta al mundo dando saltos agigantados? Pasar por rascacielos, barcos, jungla, guerra… ¡hasta el infierno!

"Jumping"

 “Una película estropeada” (Onoboro Film, 1985), todo derroche de imaginación, inspirándose para ello en los defectos que el paso del tiempo va dejando en las cintas de cine mudo.

"Onoboro Film"

 En “Sirena” (Ningyo, 1964) cuentan como la imaginación puede acabar en frustración y la consecuente locura. 

"Sirena" (Ningyo)

“Recuerdos”, “La gota”, “Pulsar”, “La Leyenda del Bosque”… En todos es común encontrar el miedo a la guerra, críticas a la estupidez humana o el amor hacia la naturaleza. Temas constantes en toda la obra de Osamu Tezuka. 

  

Si queréis verlos, podéis encontrarlos fácilmente en YouTube. ¡Imprescindibles! 

"Recuerdos" (Memory)

OSAMU TEZUKA: the EXPERIMENTAL FILMS

A few weeks ago, a very friend of mine got for me this fantastic DVD that I had been looking for since a long time ago. 

I think this is a must of any animation fanatic. A gem with thirteen amazing works of Tezuka sensei. Experimental short animation films from 1962 until 1988. 

Apart from being manga drawer and establishing the basis of Japanese comic of today, he started Mushi Productions as a rivalry with Toei Animation when his contract expired. Seven years later, he started Tezuka Productions which endure until today. The shorts films of this DVD are from this period in which Tezuka was involved like designer, cartoonist, producer, director…

“Jumping”, one of my favorites, won the Grand Prize at the 1984 World Festival of Animated Films, held in Zagreb. It was the first time the prize had been won by someone from Japan. Can you imagine going around the world with gigantic steps? Going through skyscraper, ships, the jungle, wars… until the hell!

“Broken Down Film” (Onoboro Film, 1985), a tremendous display of imagination in which Tezuka is inspired by defects that time makes silent film stills.

“Mermaid” (Ningyo, 1964) tells about how imagination can finish in frustration and consisten madness.

“Memory”, “Shizuku”, “Push”, “Mori no Dendetsu”…Fear during wars, critics to human stupidity or love to nature are topics you can find easily in these short films. Typical topics in every work of Osamu Tezuka.

If you want see them, check YouTube. They are essentials!

PRIMA DONNA - Feral Children (Death Records, 2011)

Primera edición del "Feral Children" de los americanos Prima Donna, en precioso vinilo azul transparente. Edición limitada de 250 copias (la mía es la número 106).

En la cara B nos ofrecen una versión del "Rip Her To Shreds" de Blondie. 

Posteriormente, sacaron más copias con la misma portada en otros colores.

Prima Donna, una de las mejores bandas de hoy en día con directo acojonante. Si os gusta el glam, ¡no os los perdáis si visitan vuestra ciudad!

First edition of "Feral Children" 7inch of Prima Donna from Los Angeles. A precious clear blue vinyl. Limited edition of 250 (the mine es #106).

B-side is "Rip Her To Shreds", Blondie cover.

Subsequentley, they released more copies with the same cover design in different colors.

Prima Donna, currently one of the best bands with amazing live. If you like glam music, don't miss them if they visit your city!

Bananas "Chiquita"

Hoy, un poco de publicidad.

Antes de Bettie: la misteriosa KEVIN DALEY

Observando las miles de fotografías que existen de pin-ups de los años 50, resulta fácil comprobar que los peinados de moda de la época estaban hechos en su mayoría a base de rulos: raya al lado, frente despejada y rizos por encima del hombro. Por eso siempre me han llamado la atención las modelos de la época que, como Bettie Page, iban con la melena peinada a ondas y ocultaban su frente bajo un característico flequillo.

Esa imagen se asociará para siempre a la guapísima Bettie, lo que no quiere decir que fuera la única durante esos años que llevara ese peinado. No es fácil encontrar modelos de los años 50 con flequillo corto y melena ondulada, por eso Kevin Daley supone una excepción. Además fue precursora del "peinado Bettie", pues sus fotos empezaron a publicarse en revistas a finales de los años 40, antes de la Page. De hecho, los fotógrafos que comenzaron a trabajar con Bettie, ya la relacionaban por entonces con Kevin por su peinado. Y, según cuenta la leyenda, fue el fotógrafo aficionado Jerry Tibbs, su descubridor, quien sugirió que probara a dejarse un flequillo para disimular su frente. 

No hay mucho más que decir sobre Kevin Daley. Existen algunas modelos más de esta época de melena y flequillo, aunque menos conocidas. Sea como sea, esto queda sólo como algo anecdótico, porque de pocas modelos pin-ups existen infinitas fotos como las que hay de Bettie y ninguna de ellas poseía el carisma y la fotogeneidad que caracterizaban a la del título tan bien merecido de “Reina de las Pin-Ups”.

Before Bettie: mysterious KEVIN DALEY

If you watch the thousands of pin-ups pics from the 50s, it’s easy to check that the most of fashion hairstyles was made with rollers: side part hair, nothing in the forehead and curlies over the shoulders. For that reason I’ve always been surprised each time I see pin-ups from that era with long, dark, wavy hair and smooth, blunt-cut fringe like Bettie Page.

That image will be always associated with the beautiful Bettie, but this doesn’t mean she was the only one who was wearing that hairstyle. It’s not easy to find 50s pin-ups with short fringe and long wavy hair, so Kevin Dayle is an exception. Besides, she was a precursor of the “Bettie Page hairstyle” because her pics began to be published in men magazines at late 40s, before the Page. In fact, photographers who started to work with her referred to her as “Kevin Dayle lookalike”. And according to the legend, the amateur photographer and policeman Jerry Tibbs, he suggested she cut her hair in bangs because of her high, prominent forehead.

There’s no much more to tell about Kevin Daley. There are some more models from the 50s with wavy hair and bangs, although they are a little less unknown. In any case, this is just an anecdote, because there are only a few pics of  pin-up models like the Bettie pics and anyone had the charming and the photogenic thing that characterized to the well deserved title of “Queen of Pin-Ups”